हर साल सितंबर के एक शनिवार की रात लंदन का रॉयल अल्बर्ट हॉल झंडे लहराते लोगों से खचाखच भरा होता है, जो ऑर्केस्ट्रा के साथ मिलकर "Land of Hope and Glory" गाते हैं। इस "दूसरे राष्ट्रगान" की धुन सौ साल से भी पहले वूस्टर के एक संगीतकार के मार्च (सैनिक कूच की धुन) के रूप में शुरू हुई थी। वह कौन था?
यह अध्याय हैंडबुक के चौथे अध्याय के "कला और संस्कृति" (Arts and culture) वाले हिस्से पर आधारित है। किसी और हिस्से में इतने सारे नाम और रचनाएँ नहीं हैं: संगीतकार, नाटक, चित्रकार, इमारतें, डिज़ाइनर, लेखक और कवि। सबसे ज़रूरी यह याद रखना है कि किसने क्या लिखा या बनाया, इसलिए नीचे के ज़्यादातर भागों में नामों, क्षेत्रों और सबसे प्रसिद्ध रचनाओं की एक त्वरित तालिका दी गई है। फ़िल्में और ब्रिटिश कॉमेडी "अवकाश" (Leisure) के अंतर्गत आती हैं, इसलिए वे आपको अवकाश और दर्शनीय स्थल में मिलेंगी।
संगीत: प्रॉम्स से बीटल्स तक
ब्रिटेन का संगीत शास्त्रीय से लेकर आधुनिक पॉप तक बहुत विविध है, और पूरे देश में संगीत के आयोजन-स्थल और कार्यक्रम होते हैं।
शास्त्रीय संगीत का सबसे प्रसिद्ध आयोजन द प्रॉम्स (The Proms) है: हर गर्मी में आठ सप्ताह तक कई जगहों पर ऑर्केस्ट्रा संगीत के कॉन्सर्ट होते हैं, जिनमें से एक लंदन का रॉयल अल्बर्ट हॉल (Royal Albert Hall) है। 1927 से इस सीज़न का आयोजन बीबीसी (BBC) करता है। आख़िरी कॉन्सर्ट, लास्ट नाइट ऑफ़ द प्रॉम्स (Last Night of the Proms), सबसे प्रसिद्ध है, और बाक़ी कॉन्सर्टों की तरह यह भी टेलीविज़न पर दिखाया जाता है।
यह नाम "promenade concerts" का छोटा रूप है, और promenade का अर्थ है टहलना। जब 1895 में ये कॉन्सर्ट शुरू हुए, तो हॉल के बीच की सीटें हटा दी गई थीं, ताकि लोग सस्ता टिकट ख़रीदकर संगीत सुनते हुए खड़े रह सकें या टहल सकें। आज भी रॉयल अल्बर्ट हॉल का बीच का हिस्सा खड़े होने वाले टिकटों वाले "Prommers" के लिए रखा जाता है।
शास्त्रीय संगीतकार: एक नज़र में
हमारे शुरुआती सवाल का जवाब है एल्गर। सात संगीतकारों को जानना ज़रूरी है, और सबसे ज़रूरी यह याद रखना है कि कौन-सी रचना किसकी है:
हेनरी पर्सेल (Henry Purcell) 1659–95
वेस्टमिंस्टर ऐबी (Westminster Abbey) में ऑर्गन वादक। उनकी रचनाओं में चर्च संगीत और ओपेरा शामिल थे, और उन्होंने एक ऐसी ध्वनि रची जो साफ़ तौर पर ब्रिटिश थी और यूरोप के बाक़ी संगीत से अलग थी। ब्रिटिश संगीतकारों पर उनका प्रभाव आज भी सुना जा सकता है।
जॉर्ज फ़्रेडरिक हैंडल (George Frederick Handel) 1685–1759
जर्मनी में जन्मे, उन्होंने ब्रिटेन को अपना घर बनाया और 1727 में ब्रिटिश नागरिक बने। जॉर्ज प्रथम (George I) के लिए उन्होंने Water Music लिखा, और जॉर्ज प्रथम के बेटे, जॉर्ज द्वितीय (George II), के लिए Music for the Royal Fireworks। गायक-मंडलियाँ अक्सर उनका ओरेटोरियो (गायक-मंडली और ऑर्केस्ट्रा के लिए एक लंबी रचना) Messiah प्रस्तुत करती हैं, ख़ास तौर पर ईस्टर के आसपास।
गुस्ताव होल्स्ट (Gustav Holst) 1874–1934
उन्होंने The Planets लिखा, जिसका हर भाग सौर मंडल के एक ग्रह के बारे में है। उन्होंने इसके एक भाग, Jupiter, को I vow to thee my country की धुन में बदला, जो ब्रिटिश चर्चों में अक्सर गाया जाने वाला एक भजन है।
सर एडवर्ड एल्गर (Sir Edward Elgar) 1857–1934
इंग्लैंड के वूस्टर (Worcester) में जन्मे। वे सबसे ज़्यादा Pomp and Circumstance Marches के लिए जाने जाते हैं। मार्च नंबर 1, जिसे Land of Hope and Glory के नाम से जाना जाता है, आम तौर पर लास्ट नाइट ऑफ़ द प्रॉम्स में बजाया जाता है।
ऑर्केस्ट्रा और गायक-मंडलियों के लिए संगीत रचा। उनके संगीत पर पारंपरिक अंग्रेज़ी लोकगीतों का गहरा असर है।
सर विलियम वॉल्टन (Sir William Walton) 1902–83
उनका काम फ़िल्म संगीत से लेकर ओपेरा तक फैला है, और उन्होंने जॉर्ज षष्ठम (George VI) और एलिज़ाबेथ द्वितीय (Elizabeth II) के राज्याभिषेकों के लिए मार्च लिखे। उनकी सबसे प्रसिद्ध रचनाएँ हैं Façade, जो बाद में एक बैले बनी, और Belshazzar's Feast, एक बड़ी गायक-मंडली के लिए रचना।
बेंजामिन ब्रिटन (Benjamin Britten) 1913–76
सबसे बढ़कर अपने ओपेरा के लिए प्रसिद्ध, जैसे Peter Grimes और Billy Budd। उनकी A Young Person's Guide to the Orchestraपर्सेल की एक धुन लेकर ऑर्केस्ट्रा के हर हिस्से को बारी-बारी से दिखाती है। उन्होंने सफ़ोक में ऑल्डबरा फ़ेस्टिवल (Aldeburgh festival) भी शुरू किया, जो आज भी एक बड़ा अंतरराष्ट्रीय आयोजन है।
हैंडल के शाही संगीत ने शुरू से ही बड़ी भीड़ खींची। 1717 की एक गर्मी की शाम जॉर्ज प्रथम शाही नाव पर टेम्स नदी में सैर कर रहे थे, जबकि दूसरी नाव पर लगभग 50 संगीतकार Water Music बजा रहे थे; कहते हैं कि राजा को यह इतना पसंद आया कि उन्होंने इसे कम से कम तीन बार बजवाया। जब 1749 में Royal Fireworks संगीत का सार्वजनिक पूर्वाभ्यास हुआ, तो कहा जाता है कि दस हज़ार से ज़्यादा लोग पहुँच गए, और लंदन ब्रिज पर बग्घियाँ तीन घंटे तक फँसी रहीं।
क्विज़
Since 1927, which organisation has run the Proms, the summer season of orchestral concerts?
प्रश्न हिंदी में1927 से कौन-सी संस्था प्रॉम्स, यानी ऑर्केस्ट्रा कॉन्सर्टों के गर्मियों के सीज़न, का आयोजन करती है?
1927 से बीबीसी प्रॉम्स का आयोजन करता है, इसीलिए ये कॉन्सर्ट टीवी पर आते हैं। नेशनल ट्रस्ट (National Trust) ऐतिहासिक इमारतों और ग्रामीण इलाक़ों की देखभाल करता है; इसके बारे में आप अगले अध्याय में पढ़ेंगे।
क्विज़
Which TWO pieces of music were written by George Frederick Handel?
प्रश्न हिंदी मेंजॉर्ज फ़्रेडरिक हैंडल ने इनमें से कौन-सी दो संगीत रचनाएँ लिखीं?
हैंडल ने जॉर्ज प्रथम के लिए Water Music और जॉर्ज द्वितीय के लिए Music for the Royal Fireworks लिखा। The Planets होल्स्ट की रचना है, और Pomp and Circumstance Marches एल्गर के हैं। याद रखने का तरीका: हैंडल की दोनों रचनाएँ एक राजा के लिए बनीं, एक पानी पर और एक आतिशबाज़ी के साथ।
क्विज़
Which composer wrote the opera Peter Grimes and started the Aldeburgh festival in Suffolk?
प्रश्न हिंदी मेंकिस संगीतकार ने ओपेरा Peter Grimes लिखा और सफ़ोक में ऑल्डबरा फ़ेस्टिवल शुरू किया?
ब्रिटन अपने ओपेरा के लिए जाने जाते हैं, ख़ास तौर पर Peter Grimes और Billy Budd, और उन्होंने ऑल्डबरा फ़ेस्टिवल की स्थापना की। उनकी Young Person's Guide to the Orchestra पर्सेल के संगीत पर बनी है, इसलिए ये दोनों नाम अक्सर एक ही प्रश्न में आ जाते हैं।
पॉप संगीत, आयोजन-स्थल और फ़ेस्टिवल
20वीं सदी से ब्रिटेन में लोक, जैज़, पॉप और रॉक सभी तरह का संगीत ख़ूब फला-फूला है। ब्रिटिश पॉप का बाक़ी दुनिया पर इतना बड़ा असर होने के तीन कारण हैं: अंग्रेज़ी दुनिया भर में बोली जाती है, ब्रिटेन के कई देशों से सांस्कृतिक संबंध हैं, और ब्रिटिश लोग रचनात्मक और नवोन्मेषी हैं।
1960 के दशक से पॉप संगीत विश्व संस्कृति को ब्रिटेन की सबसे महत्वपूर्ण देनों में से एक रहा है। द बीटल्स (The Beatles) और द रोलिंग स्टोन्स (The Rolling Stones) आज भी देश और विदेश में संगीत को प्रभावित करते हैं (देखें 1945 के बाद का ब्रिटेन)। बाद में 1970 के दशक के अंत का पंक (Punk) आंदोलन आया, और 1990 के दशक के बॉय बैंड और गर्ल बैंड।
बड़े आयोजन-स्थल: लंदन में वेम्बली स्टेडियम (Wembley Stadium) और द O2 (The O2) (शहर के दक्षिण-पूर्व में ग्रीनिच में); ग्लासगो में SEC सेंटर (SEC Centre)।
हर साल पूरे ब्रिटेन में गर्मियों के फ़ेस्टिवल होते हैं। ग्लास्टनबरी (Glastonbury) सबसे प्रसिद्ध है; दूसरे हैं आइल ऑफ़ वाइट फ़ेस्टिवल (Isle of Wight Festival) और डांस-संगीत का फ़ेस्टिवल क्रीमफ़ील्ड्स (Creamfields)। बड़े नामी बैंड नए कलाकारों के साथ मंच साझा करते हैं।
नेशनल आइस्टेडफ़ॉड ऑफ़ वेल्स (National Eisteddfod of Wales): संगीत, नृत्य, कला और नई प्रस्तुतियों का एक वार्षिक सांस्कृतिक उत्सव, ज़्यादातर वेल्श भाषा में। इसमें वेल्श भाषा की कविता की कई महत्वपूर्ण प्रतियोगिताएँ होती हैं।
मर्करी प्राइज़ (Mercury Prize): हर सितंबर में ब्रिटेन और आयरलैंड के सबसे अच्छे एल्बम को दिया जाता है।
ब्रिट अवॉर्ड्स (Brit Awards): कई श्रेणियों वाला एक वार्षिक पुरस्कार समारोह, जैसे सबसे अच्छा ब्रिटिश एकल गायक और सबसे अच्छा ब्रिटिश समूह।
रंगमंच: वेस्ट एंड, द माउसट्रैप और पैंटोमाइम
ब्रिटेन के ज़्यादातर कस्बों और शहरों में एक थिएटर है, बड़े नाट्यगृहों से लेकर छोटे स्टूडियो तक। थिएटर स्थानीय जीवन का अहम हिस्सा हैं, जहाँ पेशेवर और शौक़िया, दोनों तरह की मंडलियों के शो होते हैं। लंदन का वेस्ट एंड (West End), जिसे "थिएटरलैंड" (Theatreland) भी कहा जाता है, ख़ास तौर पर प्रसिद्ध है। डेम अगाथा क्रिस्टी (Dame Agatha Christie) का हत्या-रहस्य नाटक The Mousetrap1952 से वेस्ट एंड में मंचित हो रहा है। इतिहास में किसी और शो का पहला लगातार प्रदर्शन-काल इतना लंबा नहीं रहा।
हर प्रदर्शन के अंत में अभिनेता दर्शकों से अनुरोध करते हैं कि वे हत्यारे की पहचान राज़ ही रखें। 1974 में यह नाटक ऐम्बेसडर्स थिएटर (Ambassadors Theatre) से बगल के सेंट मार्टिन्स थिएटर (St Martin's Theatre) में चला गया; क्योंकि बीच में कोई रुकावट नहीं आई, इसलिए इसे उसी प्रदर्शन-काल का हिस्सा माना गया।
संगीत-नाटक: गिल्बर्ट और सुलिवन से लॉयड वेबर तक
ब्रिटेन में संगीत-नाटकों (musicals) की मज़बूत परंपरा है। 19वीं सदी में गिल्बर्ट और सुलिवन (Gilbert and Sullivan) ने कई हास्य ओपेरा लिखे, जो अपने समय की लोकप्रिय संस्कृति और राजनीति का मज़ाक उड़ाते थे। उदाहरण हैं HMS Pinafore, The Pirates of Penzance और The Mikado। पेशेवर और शौक़िया मंडलियाँ आज भी इन्हें मंचित करती हैं। इनमें से ज़्यादातर लंदन के सवॉय थिएटर (Savoy Theatre) में पहली बार खेले गए, जो 1881 में पूरी तरह बिजली की रोशनी से जगमगाने वाली दुनिया की पहली सार्वजनिक इमारत बना।
हाल का एक नाम संगीतकार एंड्रयू लॉयड वेबर (Andrew Lloyd Webber) का है, जिनके संगीत-नाटक दुनिया भर में हिट रहे हैं। गीतकार टिम राइस (Tim Rice) के साथ मिलकर उन्होंने Jesus Christ Superstar और Evita लिखे, और उनके दूसरे शो में Cats और The Phantom of the Opera शामिल हैं।
गिल्बर्ट और सुलिवन के The Mikado का 1885 का पोस्टर, जिसमें कहानी की तीन बहनें दिखाई गई हैं।
National Library of Scotland, Weir Collection, पब्लिक डोमेन, Wikimedia Commons के माध्यम से
पैंटोमाइम और एडिनबरा फ़्रिंज
एक बहुत ब्रिटिश परंपरा है पैंटोमाइम (pantomime)। क्रिसमस पर बहुत से थिएटर एक "panto" मंचित करते हैं: गानों से भरी एक हल्की-फुल्की कॉमेडी, जो किसी परी-कथा पर आधारित होती है और पूरे परिवार के लिए होती है। एक पारंपरिक पात्र है डेम (the Dame), एक बूढ़ी औरत, जिसे एक पुरुष निभाता है। अक्सर एक पैंटोमाइम घोड़ा या गाय भी होती है, जिसे एक ही पोशाक में दो अभिनेता निभाते हैं। दर्शकों से उम्मीद की जाती है कि वे ज़ोर-ज़ोर से हिस्सा लें: जब खलनायक चुपके से नायक के पीछे आता है, तो सब चिल्लाते हैं "He's behind you!" (वह तुम्हारे पीछे है!)
हर गर्मी में स्कॉटलैंड की राजधानी में एडिनबरा फ़ेस्टिवल (Edinburgh Festival) होता है, जो असल में कला और संस्कृति के कई उत्सवों का समूह है। इसका सबसे बड़ा और प्रसिद्ध हिस्सा है एडिनबरा फ़ेस्टिवल फ़्रिंज (Edinburgh Festival Fringe), या बस "द फ़्रिंज"। इसमें ज़्यादातर रंगमंच और कॉमेडी होती है, और बहुत से शो प्रयोगात्मक होते हैं। ब्रिटिश कॉमेडी और टीवी कॉमेडी के इतिहास के लिए देखें अवकाश और दर्शनीय स्थल।
फ़्रिंज की शुरुआत बिना निमंत्रण के हुई थी। जब 1947 में पहली बार एडिनबरा इंटरनेशनल फ़ेस्टिवल हुआ, तो आठ ऐसी नाट्य मंडलियाँ, जिन्हें बुलाया नहीं गया था, फिर भी आ गईं और फ़ेस्टिवल के "fringe" यानी किनारे पर प्रदर्शन किया। "fringe theatre" (छोटा, प्रयोगात्मक रंगमंच) शब्द भी यहीं से आया है।
रंगमंच के सबसे बड़े पुरस्कार हैं लॉरेंस ओलिवियर अवॉर्ड्स (Laurence Olivier Awards), जो हर साल लंदन में दिए जाते हैं, और जिनकी श्रेणियों में सबसे अच्छा निर्देशक, सबसे अच्छा अभिनेता और सबसे अच्छी अभिनेत्री शामिल हैं। ये पुरस्कार सर लॉरेंस ओलिवियर (बाद में लॉर्ड ओलिवियर) के नाम पर हैं, एक ब्रिटिश अभिनेता जिन्हें सबसे बढ़कर शेक्सपियर (Shakespeare) के नाटकों में निभाई उनकी अनेक भूमिकाओं के लिए याद किया जाता है।
क्विज़
Is the statement below TRUE or FALSE?
Agatha Christie's play The Mousetrap opened in the West End in 1952, and no show in history has had a longer first run.
प्रश्न हिंदी मेंक्या नीचे दिया गया कथन सही (TRUE) है या ग़लत (FALSE)? कथन: अगाथा क्रिस्टी का नाटक The Mousetrap 1952 में वेस्ट एंड में शुरू हुआ, और इतिहास में किसी शो का पहला प्रदर्शन-काल इससे लंबा नहीं रहा।
सही (TRUE)। The Mousetrap 1952 से चल रहा है, जो किसी भी शो का सबसे लंबा पहला प्रदर्शन-काल है। तीन बातें याद रखें: क्रिस्टी, वेस्ट एंड, 1952।
क्विज़
Which TWO of these were written by Gilbert and Sullivan?
प्रश्न हिंदी मेंइनमें से कौन-सी दो रचनाएँ गिल्बर्ट और सुलिवन ने लिखीं?
HMS Pinafore और The Mikado गिल्बर्ट और सुलिवन के 19वीं सदी के हास्य ओपेरा हैं। Cats और Evita एंड्रयू लॉयड वेबर के 20वीं सदी के संगीत-नाटक हैं। इन्हें अलग करने का आसान तरीका: पुराने गिल्बर्ट और सुलिवन के हैं, नए लॉयड वेबर के।
क्विज़
Is the statement below TRUE or FALSE?
The Edinburgh Festival Fringe takes place every summer, and most of its shows are theatre and comedy.
प्रश्न हिंदी मेंक्या नीचे दिया गया कथन सही (TRUE) है या ग़लत (FALSE)? कथन: एडिनबरा फ़ेस्टिवल फ़्रिंज हर गर्मी में होता है, और इसके ज़्यादातर शो रंगमंच और कॉमेडी के होते हैं।
सही (TRUE)। फ़्रिंज एडिनबरा फ़ेस्टिवल का सबसे बड़ा और सबसे प्रसिद्ध हिस्सा है, जो हर गर्मी में स्कॉटलैंड की राजधानी में होता है। इसके शो ज़्यादातर रंगमंच और कॉमेडी के होते हैं, और उनमें से बहुत से प्रयोगात्मक होते हैं।
चित्रकला: शाही चित्रों से टर्नर प्राइज़ तक
मध्य युग में ज़्यादातर कला का विषय धार्मिक था: चर्च की दीवारों पर बनी तस्वीरें, और धार्मिक पुस्तकों के चित्र। इसका बड़ा हिस्सा धर्मसुधार (Reformation) के बाद नष्ट कर दिया गया, लेकिन फिर अमीर परिवारों ने दूसरी तरह की पेंटिंग और मूर्तियाँ इकट्ठा करनी शुरू कीं।
16वीं और 17वीं सदी में ब्रिटेन में काम करने वाले बहुत से चित्रकार दूसरे देशों से आए थे। उदाहरण हैं हैंस होल्बाइन (Hans Holbein), जिन्होंने हेनरी अष्टम (Henry VIII) का चित्र बनाया (देखें ट्यूडर राजवंश), और सर एंथनी वैन डाइक (Sir Anthony Van Dyck), जिन्होंने चार्ल्स प्रथम (Charles I) का चित्र बनाया (देखें स्टुअर्ट राजवंश)। 18वीं सदी से जाकर ही ब्रिटेन के अपने कलाकार, ख़ास तौर पर व्यक्ति-चित्रों (portraits) और प्राकृतिक दृश्यों (landscapes) के चित्रकार, प्रसिद्ध हुए।
ब्रिटिश और अंतरराष्ट्रीय कलाकारों का काम देश भर की कला-दीर्घाओं में देखा जा सकता है। लंदन में नेशनल गैलरी (The National Gallery), टेट मॉडर्न (Tate Modern) और टेट ब्रिटेन (Tate Britain) हैं; कार्डिफ़ में नेशनल म्यूज़ियम (National Museum); और एडिनबरा में स्कॉटिश नेशनल गैलरी (Scottish National Gallery)।
टर्नर प्राइज़ (Turner Prize) 1984 में समकालीन कला (contemporary art) (आज बन रही कला) के सम्मान के लिए शुरू हुआ। इसका नाम चित्रकार जोसेफ़ टर्नर (Joseph Turner) पर रखा गया है। हर साल चार रचनाएँ अंतिम सूची में चुनी जाती हैं और टेट ब्रिटेन में प्रदर्शित होती हैं, और फिर विजेता की घोषणा होती है। इसे दृश्य कला के सबसे प्रतिष्ठित पुरस्कारों में से एक माना जाता है। पिछले विजेताओं में डेमियन हर्स्ट (Damien Hirst) और रिचर्ड राइट (Richard Wright) शामिल हैं। ख़ुद टर्नर बैंक ऑफ़ इंग्लैंड के 2020 से जारी प्लास्टिक के £20 के नोट पर अपनी एक पेंटिंग के साथ दिखाई देते हैं।
चित्रकार और मूर्तिकार: एक नज़र में
थॉमस गेन्सबरो (Thomas Gainsborough) 1727–88
व्यक्ति-चित्रों के चित्रकार, जो अक्सर अपने विषयों को ग्रामीण या बगीचे के दृश्यों में दिखाते थे।
डेविड एलन (David Allan) 1744–96
एक स्कॉटिश चित्रकार, जो सबसे ज़्यादा व्यक्ति-चित्रों के लिए जाने जाते हैं। उनकी एक प्रसिद्ध रचना है The Origin of Painting।
जोसेफ़ टर्नर (Joseph Turner) 1775–1851
आधुनिक शैली वाले एक बहुत प्रभावशाली प्राकृतिक दृश्य चित्रकार। प्राकृतिक दृश्यों की चित्रकला को अधिक सम्मान दिलाने का श्रेय उन्हें दिया जाता है।
जॉन कॉन्स्टेबल (John Constable) 1776–1837
एक प्राकृतिक दृश्य चित्रकार, जो पूर्वी इंग्लैंड में सफ़ोक और एसेक्स (Essex) की सीमा पर स्थित डेडम वेल (Dedham Vale) के दृश्यों के लिए प्रसिद्ध हैं।
प्री-रैफ़ेलाइट (The Pre-Raphaelites)
19वीं सदी के उत्तरार्ध का एक बड़ा कला आंदोलन। इसके चित्रकार धार्मिक या साहित्यिक विषय चुनते थे और उन्हें बारीक विवरण और चटक रंगों में चित्रित करते थे। प्रमुख सदस्य थे डांटे गेब्रियल रोसेटी (Dante Gabriel Rossetti), होलमैन हंट (Holman Hunt) और सर जॉन मिलेस (Sir John Millais)।
सर जॉन लैवरी (Sir John Lavery) 1856–1941
उत्तरी आयरलैंड के एक बहुत सफल व्यक्ति-चित्र चित्रकार। जिनके चित्र उन्होंने बनाए, उनमें शाही परिवार भी शामिल था।
हेनरी मूर (Henry Moore) 1898–1986
एक अंग्रेज़ मूर्तिकार, जो काँसे की बड़ी अमूर्त मूर्तियों के लिए प्रसिद्ध हैं।
जॉन पेट्स (John Petts) 1914–91
एक वेल्श कलाकार, जो उत्कीर्णन (engravings) और रंगीन काँच (stained glass) के काम के लिए जाने जाते हैं। 1963 में अमेरिका के बर्मिंघम, अलबामा में एक चर्च पर बम हमले के बाद उन्होंने उसके लिए रंगीन काँच की एक खिड़की डिज़ाइन की, जिसका ख़र्च वेल्स के हज़ारों लोगों के दान से जुटाया गया।
लूसियन फ़्रॉयड (Lucian Freud) 1922–2011
जर्मनी में जन्मे एक ब्रिटिश चित्रकार, जो मुख्य रूप से व्यक्ति-चित्रों के लिए जाने जाते हैं।
डेविड हॉकनी (David Hockney) 1937–
1960 के दशक के पॉप आर्ट (pop art) आंदोलन के एक प्रमुख व्यक्ति, और आज भी प्रभावशाली।
कॉन्स्टेबल की The Hay Wain (1821) सफ़ोक में स्टूर नदी (River Stour) पर स्थित फ़्लैटफ़र्ड मिल (Flatford Mill) के आसपास का इलाक़ा दिखाती है, जो डेडम वेल के पास है। यह लंदन की नेशनल गैलरी में टँगी है।
John Constable, पब्लिक डोमेन, Wikimedia Commons के माध्यम सेप्री-रैफ़ेलाइट चित्रकार मिलेस की Ophelia (1851–52)। इसका विषय शेक्सपियर के Hamlet से लिया गया है, और यह पेंटिंग टेट ब्रिटेन में है। देखिए हर पत्ती कितनी बारीकी से बनाई गई है, और रंग कितने चटक हैं। इसे बनाने के लिए मिलेस ने अपनी मॉडल, एलिज़ाबेथ सिडल (Elizabeth Siddal), को कई दिनों तक पूरे कपड़ों में पानी भरे टब में लिटाए रखा। उन्हें बहुत बुरी सर्दी लग गई, और उनके पिता ने मिलेस को चिट्ठी लिखकर डॉक्टर का बिल चुकाने के लिए £50 माँगे।
John Everett Millais, पब्लिक डोमेन, Wikimedia Commons के माध्यम से
क्विज़
Which painter is best known for his landscapes of Dedham Vale, on the border of Suffolk and Essex?
प्रश्न हिंदी मेंकौन-सा चित्रकार सफ़ोक और एसेक्स की सीमा पर स्थित डेडम वेल के प्राकृतिक दृश्यों के लिए सबसे ज़्यादा जाना जाता है?
डेडम वेल का मतलब है कॉन्स्टेबल। टर्नर ने भी प्राकृतिक दृश्य बनाए, लेकिन उन्हें उनकी आधुनिक शैली और प्राकृतिक दृश्य चित्रकला का दर्जा ऊँचा करने के लिए याद किया जाता है। गेन्सबरो व्यक्ति-चित्रों के लिए और हॉकनी पॉप आर्ट के लिए जाने जाते हैं।
क्विज़
Is the statement below TRUE or FALSE?
Lucian Freud was a Scottish painter who is best known for his landscapes.
प्रश्न हिंदी मेंक्या नीचे दिया गया कथन सही (TRUE) है या ग़लत (FALSE)? कथन: लूसियन फ़्रॉयड एक स्कॉटिश चित्रकार थे, जो सबसे ज़्यादा अपने प्राकृतिक दृश्यों के लिए जाने जाते हैं।
ग़लत (FALSE)। फ़्रॉयड जर्मनी में जन्मे एक ब्रिटिश चित्रकार थे, और वे व्यक्ति-चित्रों के लिए प्रसिद्ध हैं। जिस स्कॉटिश व्यक्ति-चित्र चित्रकार को याद रखना है, वे डेविड एलन हैं।
क्विज़
What kind of work does the Turner Prize celebrate?
प्रश्न हिंदी मेंटर्नर प्राइज़ किस तरह के काम का सम्मान करता है? A: समकालीन कला B: किसी राष्ट्रमंडल (Commonwealth) लेखक का सबसे अच्छा उपन्यास C: लंदन में रंगमंच की प्रस्तुतियाँ D: शास्त्रीय संगीत
1984 में स्थापित और जोसेफ़ टर्नर के नाम पर रखा गया टर्नर प्राइज़ समकालीन कला के लिए है। उपन्यासों का पुरस्कार मैन बुकर प्राइज़ फ़ॉर फ़िक्शन है, और लंदन के रंगमंच पुरस्कार लॉरेंस ओलिवियर अवॉर्ड्स हैं।
वास्तुकला: नॉर्मन क़िलों से गोथिक पुनरुत्थान तक
ब्रिटेन की इमारतें समृद्ध और विविध हैं। यह चित्र हर काल की मुख्य शैली दिखाता है:
ब्रिटिश भवन-शैलियाँ, तारीख़ के क्रम में। हर चित्र के नीचे वे वास्तुकार और इमारतें हैं जिन्हें याद रखना चाहिए।
मध्य युग: बहुत से कैथेड्रल और चर्च बनाए गए, और उनमें से कई आज भी खड़े हैं, जैसे डरहम (Durham), लिंकन (Lincoln), कैंटरबरी (Canterbury) और सैलिसबरी (Salisbury) के कैथेड्रल। टावर ऑफ़ लंदन (Tower of London) का व्हाइट टावर (White Tower) नॉर्मन क़िले के केंद्रीय बुर्ज (keep) (एक मज़बूत बीच का बुर्ज) का अच्छा उदाहरण है; इसे विलियम द कॉन्करर (William the Conqueror, विलियम प्रथम) ने बनवाया था।
ग्रामीण भवन (country houses): जैसे-जैसे ग्रामीण इलाक़े ज़्यादा शांत हुए और ज़मींदार ज़्यादा अमीर हुए, उनके घर और भव्य होते गए। डर्बीशायर (Derbyshire) में हार्डविक हॉल (Hardwick Hall) जैसे बड़े ग्रामीण भवन बने, और भवन-निर्माण की एक ब्रिटिश शैली विकसित होने लगी। यह 1590 के दशक में बना था, जब काँच एक विलासिता की चीज़ था, फिर भी इसमें बहुत ज़्यादा खिड़कियाँ हैं; स्थानीय लोगों ने इस पर एक तुकबंदी बनाई: "Hardwick Hall, more glass than wall" (हार्डविक हॉल, दीवार से ज़्यादा काँच)।
17वीं सदी: इनिगो जोन्स (Inigo Jones) ने ग्रीनिच में क्वीन्स हाउस (Queen's House) और लंदन के व्हाइटहॉल में बैंक्वेटिंग हाउस (Banqueting House) डिज़ाइन करते समय शास्त्रीय वास्तुकला (प्राचीन यूनान और रोम की इमारतें) से प्रेरणा ली। उसी सदी में आगे चलकर सर क्रिस्टोफ़र रेन (Sir Christopher Wren) ने यूरोप में प्रचलित भारी सजावट वाली शैलियों का एक ब्रिटिश रूप रचा; इसका उनका सबसे प्रसिद्ध उदाहरण नया सेंट पॉल्स कैथेड्रल (St Paul's Cathedral) है (देखें स्टुअर्ट राजवंश)। बैंक्वेटिंग हाउस सिर्फ़ दावतों के लिए नहीं था: 1649 में चार्ल्स प्रथम को इसके ठीक बाहर मृत्युदंड दिया गया था।
18वीं सदी: सादे डिज़ाइन चलन में आए। स्कॉटिश वास्तुकार रॉबर्ट एडम (Robert Adam) ने ब्रिटेन, यूरोप और अमेरिका की भवन-शैलियों को प्रभावित किया। उन्होंने इमारतों के बाहरी हिस्से के साथ-साथ उनके अंदरूनी हिस्से भी डिज़ाइन किए, जैसे स्कॉटलैंड के डमफ़्रीज़ हाउस (Dumfries House) में। उनके विचारों ने दूसरी जगहों के साथ बाथ (Bath) के वास्तुकारों को भी प्रेरित किया; वहाँ का रॉयल क्रेसेंट (Royal Crescent) इसका अच्छा उदाहरण है। हालाँकि इसे असल में जॉन वुड द यंगर (John Wood the Younger) ने डिज़ाइन किया था। एडम के विचारों ने केवल बाथ के वास्तुकारों को प्रभावित किया, इसलिए यह न मान लें कि इसे उन्होंने बनाया।
19वीं सदी: मध्यकालीन गोथिक (gothic) शैली फिर से चलन में आई। शहरों के बढ़ने के साथ इस शैली में कई बड़ी सार्वजनिक इमारतें बनीं, जैसे संसद भवन (Houses of Parliament), सेंट पैनक्रस स्टेशन (St Pancras Station) और मैनचेस्टर और शेफ़ील्ड जैसे शहरों के टाउन हॉल।
20वीं सदी: सर एडविन लुटियंस (Sir Edwin Lutyens) का पूरे ब्रिटिश साम्राज्य में प्रभाव था। उन्होंने भारत की सरकार के केंद्र के रूप में नई दिल्ली (New Delhi) को डिज़ाइन किया। प्रथम विश्व युद्ध ख़त्म होने पर उन्होंने दुनिया के कई हिस्सों में युद्ध स्मारक डिज़ाइन किए, जिनमें व्हाइटहॉल का सेनोटाफ़ (Cenotaph) भी शामिल है। हर साल वहाँ रिमेंबरेंस डे की राष्ट्रीय प्रार्थना-सभा होती है, जिसमें महारानी, राजनेता और विदेशी राजदूत शामिल होते हैं (देखें रीति-रिवाज और परंपराएँ)।
आज: आधुनिक ब्रिटिश वास्तुकारों की स्थापित की हुई फ़र्में ब्रिटेन और दुनिया भर में बड़ी परियोजनाओं पर काम करती हैं। तीन नाम जानने लायक हैं: सर नॉर्मन फ़ोस्टर (Sir Norman Foster, जन्म 1935), लॉर्ड रिचर्ड रॉजर्स (Lord Richard Rogers, जन्म 1933) और डेम ज़हा हदीद (Dame Zaha Hadid, 1950–2016)। हदीद की मृत्यु के बाद भी उनकी फ़र्म उनका काम आगे बढ़ा रही है। आपने इनका काम देखा होगा: फ़ोस्टर ने नए वेम्बली स्टेडियम को डिज़ाइन करने में मदद की (देखें खेल), रॉजर्स ने मिलेनियम डोम (Millennium Dome) डिज़ाइन किया, जिसे अब द O2 के नाम से जाना जाता है, और हदीद ने लंदन 2012 ओलंपिक के लिए एक्वेटिक्स सेंटर (Aquatics Centre) डिज़ाइन किया।
सेंट पैनक्रस स्टेशन और पूर्व मिडलैंड ग्रैंड होटल (Midland Grand Hotel) का लाल ईंटों वाला गोथिक अग्रभाग: 19वीं सदी के गोथिक पुनरुत्थान का एक उत्कृष्ट उदाहरण। 1960 के दशक में यह स्टेशन लगभग गिरा दिया गया था, लेकिन कवि जॉन बेटजमैन (John Betjeman) सहित कई लोगों के नेतृत्व में चले अभियान ने इसे बचा लिया। अब स्टेशन के अंदर उनकी काँसे की एक मूर्ति है, और वे इस अध्याय के अंत में आने वाले कवियों में से भी एक हैं।
फ़ोटो: mgaylard (www.mgaylard.co.uk), CC BY 2.0, Wikimedia Commons के माध्यम से
बगीचे और भू-दृश्य डिज़ाइन
ब्रिटेन को अपनी इमारतों जितना ही गर्व अपने बगीचों और भू-दृश्यों पर है। 18वीं सदी का बड़ा नाम है लैंसलॉट "कैपेबिलिटी" ब्राउन (Lancelot 'Capability' Brown)। उन्होंने ग्रामीण जागीरों के उद्यानों को फैले हुए लॉन, पेड़ों के झुरमुटों और झीलों के साथ नया रूप दिया, ताकि वे प्राकृतिक लगें, मानो किसी ने उनकी योजना ही न बनाई हो। वे मालिकों से कहते थे कि उनकी ज़मीन में बड़ी "capabilities" (संभावनाएँ) हैं, और इसी से उनका यह उपनाम पड़ा। बाद में गर्ट्रूड जेकिल (Gertrude Jekyll) ने अक्सर लुटियंस के साथ मिलकर काम किया और उनके डिज़ाइन किए घरों के आसपास रंग-बिरंगे बगीचे बनाए।
बगीचे आज भी ब्रिटिश घरों का अहम हिस्सा हैं। हर साल चेल्सी फ़्लावर शो (Chelsea Flower Show) ब्रिटेन और बाक़ी दुनिया के बगीचा-डिज़ाइन प्रदर्शित करता है।
क्विज़
Which of the following statements is correct?
प्रश्न हिंदी मेंइनमें से कौन-सा कथन सही है? A: सर क्रिस्टोफ़र रेन ने प्रथम विश्व युद्ध के बाद व्हाइटहॉल का सेनोटाफ़ डिज़ाइन किया। B: सर एडविन लुटियंस ने प्रथम विश्व युद्ध के बाद व्हाइटहॉल का सेनोटाफ़ डिज़ाइन किया।
सेनोटाफ़ 20वीं सदी में लुटियंस ने डिज़ाइन किया था, जिन्होंने नई दिल्ली भी डिज़ाइन की। रेन 17वीं सदी के वास्तुकार थे, जो प्रथम विश्व युद्ध से 200 से भी ज़्यादा साल पहले काम कर रहे थे; उनकी सबसे प्रसिद्ध इमारत सेंट पॉल्स कैथेड्रल है।
क्विज़
Which TWO of these buildings were built in the 19th-century revival of the gothic style?
प्रश्न हिंदी मेंइनमें से कौन-सी दो इमारतें 19वीं सदी के गोथिक शैली के पुनरुत्थान के दौरान बनीं? A: संसद भवन B: ग्रीनिच का क्वीन्स हाउस C: सेंट पैनक्रस स्टेशन D: बाथ का रॉयल क्रेसेंट
संसद भवन और सेंट पैनक्रस स्टेशन दोनों 19वीं सदी की गोथिक इमारतें हैं। क्वीन्स हाउस इनिगो जोन्स की 17वीं सदी की शास्त्रीय शैली में है, और बाथ का रॉयल क्रेसेंट 18वीं सदी के सादे डिज़ाइनों से जुड़ा है।
डिज़ाइन और फ़ैशन: फ़र्नीचर से मिनीस्कर्ट तक
ब्रिटेन ने कई महान डिज़ाइनर दिए हैं। अलग-अलग क्षेत्रों में तीन नाम उभरकर आते हैं, और साथ में हाल के तीन फ़ैशन डिज़ाइनर:
थॉमस चिपेंडेल (Thomas Chippendale)
18वीं सदी के फ़र्नीचर डिज़ाइनर।
क्लैरिस क्लिफ़ (Clarice Cliff)
आर्ट डेको (Art Deco) शैली में मिट्टी के बर्तन (सिरेमिक) डिज़ाइन किए।
सर टेरेंस कॉनरन (Sir Terence Conran)
20वीं सदी के इंटीरियर डिज़ाइनर (भीतरी साज-सज्जा के डिज़ाइनर)।
फ़ैशन
हाल के प्रसिद्ध फ़ैशन डिज़ाइनर: मेरी क्वांट (Mary Quant), अलेक्ज़ेंडर मैक्वीन (Alexander McQueen) और विविएन वेस्टवुड (Vivienne Westwood)।
इनमें से हर नाम के साथ एक कहानी जुड़ी है। मेरी क्वांट को अक्सर "मिनीस्कर्ट की जननी" कहा जाता है, क्योंकि उन्होंने 1960 के दशक के लंदन में इसे फ़ैशन बनाया, हालाँकि इसका असल आविष्कार किसने किया, इस पर विवाद है। वेस्टवुड 1970 के दशक में पंक को फ़ैशन में लाईं, जो ऊपर संगीत वाले भाग के पंक आंदोलन से जुड़ता है। और कॉनरन ने 1964 में हैबिटैट (Habitat) नाम की दुकान खोली, जिसने आधुनिक डिज़ाइन को आम घरों तक पहुँचाया।
क्विज़
Clarice Cliff is remembered as a designer of what?
प्रश्न हिंदी मेंक्लैरिस क्लिफ़ को किस चीज़ की डिज़ाइनर के रूप में याद किया जाता है? A: 18वीं सदी का फ़र्नीचर B: 20वीं सदी की भीतरी साज-सज्जा C: रंगीन काँच की खिड़कियाँ D: आर्ट डेको सिरेमिक
क्लैरिस क्लिफ़ ने आर्ट डेको शैली में सिरेमिक डिज़ाइन किए। थॉमस चिपेंडेल ने 18वीं सदी का फ़र्नीचर डिज़ाइन किया, सर टेरेंस कॉनरन 20वीं सदी के इंटीरियर डिज़ाइनर थे, और जॉन पेट्स रंगीन काँच के लिए प्रसिद्ध एक वेल्श कलाकार थे।
साहित्य: नोबेल पुरस्कार, शर्लक होम्स और हैरी पॉटर
ब्रिटिश साहित्य का इतिहास लंबा और बहुत सम्मानित है। कई ब्रिटिश लेखकों ने साहित्य का नोबेल पुरस्कार (Nobel Prize in Literature) जीता है, जिनमें उपन्यासकार सर विलियम गोल्डिंग (Sir William Golding), कवि सीमस हीनी (Seamus Heaney) और नाटककार हैरल्ड पिंटर (Harold Pinter) शामिल हैं।
दूसरे लेखक लोकप्रिय कथा-साहित्य के लिए पसंद किए जाते हैं। दुनिया भर में लोग अगाथा क्रिस्टी की जासूसी कहानियाँ पढ़ते हैं, और इयान फ़्लेमिंग (Ian Fleming) ने अपने उपन्यासों में जेम्स बॉन्ड (James Bond) को रचा। 2003 में जे.आर.आर. टोल्किन (JRR Tolkien) के The Lord of the Rings को मतदान में देश का सबसे पसंदीदा उपन्यास चुना गया।
मैन बुकर प्राइज़ फ़ॉर फ़िक्शन (Man Booker Prize for Fiction) 1968 से हर सालराष्ट्रमंडल (Commonwealth), आयरलैंड या ज़िम्बाब्वे के किसी लेखक के सबसे अच्छे उपन्यास को दिया जाता है। विजेताओं में इयान मैकईवन (Ian McEwan), हिलेरी मैंटल (Hilary Mantel) और जूलियन बार्न्स (Julian Barnes) शामिल हैं।
लेखक: एक नज़र में
जेन ऑस्टेन (Jane Austen) 1775–1817
अंग्रेज़ उपन्यासकार: Pride and Prejudice, Sense and Sensibility। उन्होंने विवाह और पारिवारिक जीवन के बारे में लिखा, और उनकी कई किताबों पर टीवी धारावाहिक या फ़िल्में बन चुकी हैं।
चार्ल्स डिकेंस (Charles Dickens) 1812–70
Oliver Twist, Great Expectations। लोग आज भी रोज़मर्रा की बातचीत में उनके पात्रों के नाम इस्तेमाल करते हैं: स्क्रूज (Scrooge) यानी कंजूस व्यक्ति, और मिस्टर मिकॉबर (Mr Micawber) यानी ऐसा व्यक्ति जो हमेशा आशावादी रहता है।
रॉबर्ट लुई स्टीवेंसन (Robert Louis Stevenson) 1850–94
बड़े और बच्चे आज भी उनकी किताबें पढ़ते हैं: Treasure Island, Kidnapped, Dr Jekyll and Mr Hyde।
थॉमस हार्डी (Thomas Hardy) 1840–1928
उपन्यासकार और कवि। उनके सबसे प्रसिद्ध उपन्यास ग्रामीण जीवन के बारे में हैं: Far from the Madding Crowd, Jude the Obscure।
सर आर्थर कॉनन डॉयल (Sir Arthur Conan Doyle) 1859–1930
एक स्कॉटिश डॉक्टर और लेखक, जो शर्लक होम्स (Sherlock Holmes) की कहानियों के लिए प्रसिद्ध हैं, जो कथा-साहित्य के सबसे शुरुआती जासूसों में से एक है।
एवलिन वॉ (Evelyn Waugh) 1903–66
व्यंग्यात्मक उपन्यास (समाज का मज़ाक उड़ाने वाले उपन्यास) लिखे, जैसे Decline and Fall और Scoop। उनकी सबसे प्रसिद्ध किताब शायद Brideshead Revisited है।
सर किंग्सले एमिस (Sir Kingsley Amis) 1922–95
अंग्रेज़ उपन्यासकार और कवि, जिन्होंने 20 से ज़्यादा उपन्यास लिखे। सबसे प्रसिद्ध है Lucky Jim।
ग्रैहम ग्रीन (Graham Greene) 1904–91
उनके उपन्यासों पर अक्सर उनकी धार्मिक आस्था की छाप थी: Brighton Rock, The Heart of the Matter, Our Man in Havana और The Honorary Consul।
जे.के. रोलिंग (J K Rowling) 1965–
बच्चों के लिए उनकी Harry Potter किताबें दुनिया भर में बेहद लोकप्रिय हुई हैं। अब वे वयस्कों के लिए भी उपन्यास लिखती हैं।
इनमें से कुछ लेखकों के साथ एक कहानी जुड़ी है। स्क्रूज डिकेंस की A Christmas Carol का मुख्य पात्र है, और मिस्टर मिकॉबर David Copperfield से है, जहाँ वह बार-बार कहता रहता है कि कुछ न कुछ "turn up" होगा (मिल जाएगा)। कॉनन डॉयल ने एडिनबरा में चिकित्सा की पढ़ाई की थी, और कहा जाता है कि शर्लक होम्स की तेज़ अवलोकन-शक्ति उनके एक शिक्षक, डॉ. जोसेफ़ बेल (Dr Joseph Bell), पर आधारित है। और एवलिन वॉ एक पुरुष थे; बात को और उलझाने के लिए, उनकी पहली पत्नी का नाम भी एवलिन था, और उनके दोस्त उन्हें "He-Evelyn" और "She-Evelyn" कहते थे।
क्विज़
Which author created the characters Scrooge and Mr Micawber?
प्रश्न हिंदी मेंस्क्रूज और मिस्टर मिकॉबर नाम के पात्र किस लेखक ने रचे?
दोनों डिकेंस के पात्र हैं। किसी को स्क्रूज कहने का मतलब है कि वह पैसों के मामले में कंजूस है, और मिकॉबर ऐसा व्यक्ति है जो कभी यह उम्मीद नहीं छोड़ता कि हालात सुधरेंगे।
क्विज़
Which of the following statements is correct?
प्रश्न हिंदी मेंइनमें से कौन-सा कथन सही है? A: जे.के. रोलिंग की Harry Potter को 2003 में मतदान में देश का सबसे पसंदीदा उपन्यास चुना गया। B: जे.आर.आर. टोल्किन की The Lord of the Rings को 2003 में मतदान में देश का सबसे पसंदीदा उपन्यास चुना गया।
देश के सबसे पसंदीदा उपन्यास के 2003 के मतदान में टोल्किन की The Lord of the Rings सबसे ऊपर रही। रोलिंग की Harry Potter किताबें बच्चों की किताबें हैं जो पूरी दुनिया में लोकप्रिय हुईं।
क्विज़
What kind of work wins the Man Booker Prize for Fiction?
प्रश्न हिंदी मेंमैन बुकर प्राइज़ फ़ॉर फ़िक्शन किस तरह की रचना को मिलता है? A: समकालीन कला की कोई कृति B: एक उपन्यास C: वेस्ट एंड का कोई नाटक D: कोई ब्रिटिश फ़िल्म
मैन बुकर प्राइज़ फ़ॉर फ़िक्शन हर साल एक उपन्यास चुनता है; लेखक ब्रिटिश, आयरिश, ज़िम्बाब्वे का या किसी दूसरे राष्ट्रमंडल देश का हो सकता है। हिलेरी मैंटल, जूलियन बार्न्स और इयान मैकईवन सभी इसे जीत चुके हैं। समकालीन कला के लिए टर्नर प्राइज़ है, रंगमंच के लिए लॉरेंस ओलिवियर अवॉर्ड्स, और फ़िल्मों के लिए बाफ़्टा (BAFTA) पुरस्कार।
क्विज़
Which writer created the detective Sherlock Holmes?
प्रश्न हिंदी मेंजासूस शर्लक होम्स को किस लेखक ने रचा?
कथा-साहित्य के पहले जासूसों में से एक, शर्लक होम्स, को स्कॉटिश डॉक्टर और लेखक सर आर्थर कॉनन डॉयल ने रचा। अगाथा क्रिस्टी भी जासूसी कहानियों के लिए प्रसिद्ध हैं, जिससे भ्रम हो सकता है, लेकिन होम्स कॉनन डॉयल के हैं। इयान फ़्लेमिंग ने जेम्स बॉन्ड को रचा, और थॉमस हार्डी ने ग्रामीण जीवन के बारे में लिखा।
ब्रिटिश कवि: बियोवुल्फ़ से पोएट्स कॉर्नर तक
ब्रिटिश कविता दुनिया की सबसे समृद्ध कविता-परंपराओं में से है। यहाँ काल-दर-काल इसका परिचय है:
एंग्लो-सैक्सन काल: लंबी कविता Beowulf एक ऐसे नायक की कहानी है जो राक्षसों से लड़ता है। लोग आज भी इसका आधुनिक अंग्रेज़ी में अनुवाद कर रहे हैं।
मध्य युग: इस समय की बची हुई कविताओं में चॉसर (Chaucer) की Canterbury Tales (देखें मध्य युग) और Sir Gawain and the Green Knight शामिल हैं, जो राजा आर्थर (King Arthur) के दरबार के एक नाइट के बारे में है।
शेक्सपियर: नाटकों के अलावा उन्होंने बहुत से सॉनेट (sonnet) लिखे, यानी ऐसी कविताएँ जिनमें ठीक 14 पंक्तियाँ होनी ज़रूरी हैं, और कुछ लंबी कविताएँ भी (देखें ट्यूडर राजवंश)।
प्रोटेस्टेंट विचारों के फैलने के बाद: कुछ कवियों ने धर्म से प्रेरणा ली, जैसे जॉन मिल्टन (John Milton), जिन्होंने Paradise Lost लिखी। जब तक उन्होंने इसे लिखा, वे दृष्टिहीन हो चुके थे, इसलिए वे पूरी कविता बोलते गए और दूसरे लोग उसे लिखते गए।
प्रकृति से प्रेरित: विलियम वर्ड्सवर्थ (William Wordsworth) जैसे कवि। सर वॉल्टर स्कॉट (Sir Walter Scott) ने अपनी कविताएँ स्कॉटलैंड पर और स्कॉटलैंड–इंग्लैंड सीमा के इलाक़ों की पुरानी कहानियों और गीतों पर आधारित कीं। उन्होंने उपन्यास भी लिखे, जिनमें से कई स्कॉटलैंड की पृष्ठभूमि में हैं।
19वीं सदी, जब कविता बेहद लोकप्रिय थी: विलियम ब्लेक (William Blake) और जॉन कीट्स (John Keats); लॉर्ड बायरन (Lord Byron) और पर्सी शेली (Percy Shelley); अल्फ़्रेड लॉर्ड टेनिसन (Alfred Lord Tennyson); और दंपति रॉबर्ट और एलिज़ाबेथ ब्राउनिंग (Robert and Elizabeth Browning)।
प्रथम विश्व युद्ध: बहुत से कवियों ने युद्ध में जो देखा और महसूस किया, उसके बारे में लिखा, जैसे विल्फ़्रेड ओवेन (Wilfred Owen) और सीगफ़्रीड ससून (Siegfried Sassoon)।
हाल के समय में: लोकप्रिय कवियों में टेड ह्यूज़ (Ted Hughes), जॉन मेसफ़ील्ड (John Masefield), सर जॉन बेटजमैन (Sir John Betjeman) और सर वॉल्टर डी ला मेयर (Sir Walter de la Mare) शामिल हैं।
सबसे प्रसिद्ध कवियों में से बहुतों को वेस्टमिंस्टर ऐबी के पोएट्स कॉर्नर (Poets' Corner) में दफ़नाया गया है, या वहाँ उनका स्मारक है।
Beowulf की एकमात्र बची हुई प्रति का पहला पन्ना, जो लगभग 1000 ईस्वी के आसपास लिखी गई थी। किनारों पर झुलसने के निशान 1731 में लंदन के एक पुस्तकालय में लगी आग के हैं। अब यह ब्रिटिश लाइब्रेरी (British Library) में रखी है। बाद में जिन लोगों ने इस कविता का आधुनिक अंग्रेज़ी में अनुवाद किया, उनमें ऊपर बताए गए नोबेल विजेता सीमस हीनी भी थे; उनका अनुवाद 1999 में आया और बेस्टसेलर बना।
British Library, Cotton MS Vitellius A XV, पब्लिक डोमेन, Wikimedia Commons के माध्यम से
पाँच कविताएँ जिन्हें पहचानना चाहिए
पाँच कविताओं को जानना उपयोगी है: आपको कोई पंक्ति दिखाकर पूछा जा सकता है कि इसे किसने लिखा। आपको बस यह पहचानना है कि हर कविता कैसे शुरू होती है और उसका कवि कौन है:
"Oh, to be in England"
रॉबर्ट ब्राउनिंग (1812–89), Home Thoughts from Abroad: घर से दूर कवि अप्रैल के इंग्लैंड के लिए तरसता है, जब एल्म के पेड़ों पर नई पत्तियाँ खुल रही होती हैं और बाग़ में एक चैफ़िंच चिड़िया गा रही होती है।
"She walks in beauty, like the night"
लॉर्ड बायरन (1788–1824), She Walks in Beauty: एक स्त्री की प्रशंसा, जो बादलरहित, तारों भरी रात जैसी है, जिसके चेहरे और आँखों में अँधेरे और उजाले के सबसे सुंदर अंश एक साथ मिलते हैं।
"I wandered lonely as a cloud"
विलियम वर्ड्सवर्थ (1770–1850), The Daffodils: बादल की तरह अकेले भटकते हुए कवि को अचानक सुनहरे डैफ़ोडिल फूलों का एक विशाल झुंड दिखाई देता है।
"Tyger! Tyger! burning bright"
विलियम ब्लेक (1757–1827), The Tyger: कवि अँधेरे जंगल में दमकते एक बाघ से बात करता है और पूछता है कि किस तरह का हाथ इतनी डरावनी और इतनी सुगठित चीज़ बना सकता था।
"What passing-bells for these…"
विल्फ़्रेड ओवेन (1893–1918), Anthem for Doomed Youth: युद्धक्षेत्र में जानवरों की तरह मारे गए सैनिकों के अंतिम संस्कार में चर्च की घंटियाँ नहीं बजतीं, बस तोपों का भयानक शोर होता है।
इनमें से दो कविताएँ वास्तविक घटनाओं से जुड़ी हैं। वर्ड्सवर्थ के डैफ़ोडिल असली थे: 1802 में उन्होंने और उनकी बहन डोरोथी (Dorothy) ने लेक डिस्ट्रिक्ट (Lake District) में अल्सवॉटर (Ullswater) झील के किनारे इनका एक विशाल फैलाव देखा था। ओवेन 4 नवंबर 1918 को, प्रथम विश्व युद्ध ख़त्म होने से एक हफ़्ता पहले, मारे गए, और उनकी माँ को उनकी मृत्यु का तार युद्धविराम दिवस (Armistice Day) पर मिला, जब शांति का जश्न मनाने के लिए चर्च की घंटियाँ बज रही थीं।
क्विज़
Which poet wrote the line 'I wandered lonely as a cloud'?
प्रश्न हिंदी में'I wandered lonely as a cloud' (मैं बादल की तरह अकेला भटका) पंक्ति किस कवि ने लिखी?
यह वर्ड्सवर्थ की The Daffodils है। वे प्रकृति के कवि थे, और बादल और डैफ़ोडिल दोनों प्रकृति का हिस्सा हैं। बायरन ने She Walks in Beauty लिखी, ब्लेक ने The Tyger, और ओवेन ने प्रथम विश्व युद्ध के बारे में लिखा।
दोहराव: कौन किसके समय में था?
इस अध्याय के संगीतकारों, चित्रकारों और लेखकों को एक ही समयरेखा पर रखने से उन्हें याद रखना आसान हो जाता है। उदाहरण के लिए, जेन ऑस्टेन, टर्नर और कॉन्स्टेबल का जन्म लगभग एक साल के अंतर पर हुआ था, और एल्गर, होल्स्ट और कॉनन डॉयल तीनों 1930 के दशक तक जीवित रहे।
हर पट्टी एक व्यक्ति का जीवनकाल दिखाती है, और उसके पास एक प्रसिद्ध रचना लिखी है। पृष्ठभूमि स्टुअर्ट, जॉर्जियन और विक्टोरियन काल और 1901 के बाद के वर्षों में बँटी है। हैंडल की पट्टी 1685 से शुरू होती है, जो उनके जन्म का वर्ष है। तीर का मतलब है कि हैंडबुक प्रकाशित होने के समय वह व्यक्ति जीवित था।
अध्याय सारांश
द प्रॉम्स
गर्मियों में आठ सप्ताह का ऑर्केस्ट्रा संगीत सीज़न; 1927 से बीबीसी इसका आयोजन करता है; लास्ट नाइट रॉयल अल्बर्ट हॉल में होती है और टीवी पर दिखाई जाती है
पर्सेल
वेस्टमिंस्टर ऐबी में ऑर्गन वादक; एक विशिष्ट ब्रिटिश शैली
हैंडल
जर्मनी में जन्म, 1727 में ब्रिटिश नागरिक; Water Music (जॉर्ज प्रथम), Music for the Royal Fireworks (जॉर्ज द्वितीय), Messiah
होल्स्ट / एल्गर
होल्स्ट: The Planets और Jupiter; एल्गर: वूस्टर में जन्म, Pomp and Circumstance, Land of Hope and Glory
वॉन विलियम्स / वॉल्टन
वॉन विलियम्स: अंग्रेज़ी लोक संगीत; वॉल्टन: राज्याभिषेक मार्च, Façade, Belshazzar's Feast
ब्रिटन
ओपेरा Peter Grimes और Billy Budd; A Young Person's Guide to the Orchestra; ऑल्डबरा फ़ेस्टिवल (सफ़ोक)
1960 के दशक से पॉप
द बीटल्स, द रोलिंग स्टोन्स; 1970 के दशक के अंत में पंक; 1990 के दशक में बॉय और गर्ल बैंड
आयोजन-स्थल / फ़ेस्टिवल
वेम्बली, द O2 (ग्रीनिच), SEC सेंटर (ग्लासगो); ग्लास्टनबरी, आइल ऑफ़ वाइट, क्रीमफ़ील्ड्स
आइस्टेडफ़ॉड / मर्करी / ब्रिट्स
नेशनल आइस्टेडफ़ॉड (वेल्श भाषा में, कविता प्रतियोगिताओं के साथ); मर्करी प्राइज़: सितंबर, ब्रिटेन और आयरलैंड का सबसे अच्छा एल्बम; ब्रिट अवॉर्ड्स
द माउसट्रैप
क्रिस्टी का नाटक; 1952 से वेस्ट एंड में; सबसे लंबा पहला प्रदर्शन-काल
गिल्बर्ट और सुलिवन
19वीं सदी के हास्य ओपेरा: HMS Pinafore, The Pirates of Penzance, The Mikado
लॉयड वेबर
टिम राइस के साथ: Jesus Christ Superstar, Evita; साथ ही Cats, The Phantom of the Opera
पैंटोमाइम
क्रिसमस का पारिवारिक शो; डेम को एक पुरुष निभाता है; घोड़ा या गाय दो अभिनेता निभाते हैं
एडिनबरा फ़्रिंज
हर गर्मी; मुख्य रूप से रंगमंच और कॉमेडी, अक्सर प्रयोगात्मक
ओलिवियर अवॉर्ड्स
हर साल लंदन में; शेक्सपियर की भूमिकाओं के लिए प्रसिद्ध ओलिवियर के नाम पर
होल्बाइन / वैन डाइक
16वीं और 17वीं सदी में विदेश से आए चित्रकार; 18वीं सदी से ब्रिटिश व्यक्ति-चित्र और प्राकृतिक दृश्य चित्रकार प्रसिद्ध हुए
टर्नर प्राइज़
1984 में समकालीन कला के लिए शुरू हुआ; चार रचनाएँ अंतिम सूची में चुनी जाकर टेट ब्रिटेन में प्रदर्शित; हर्स्ट, राइट
Beowulf, Sir Gawain, शेक्सपियर (सॉनेट में 14 पंक्तियाँ), मिल्टन (Paradise Lost), वर्ड्सवर्थ, स्कॉट, ओवेन और ससून (प्रथम विश्व युद्ध); पोएट्स कॉर्नर वेस्टमिंस्टर ऐबी में है
